Bienvenue sur design-together ! Bienvenue dans ce collectif où le but est d'avant tout apprendre entre nous et partager nos connaissances mais également de découvrir des photographes d'univers différents !
La paralysie du sommeil en image
Nicolas Bruno est un photographe américain, né à New-Yorket
plus précisément à Northport, en 1993.
Ce photographe hors du commun a comme spécialité, d'illustrer ses cauchemars les plus angoissants.
Souffrant de paralysie du sommeil depuis plus de dix ans, le photographe a décidé de choisir
la photographie pour combattre ce trouble en changeant ses cauchemars en oeuvres d'arts.
C'est avec l'aide et les conseils de son thérapeute qu'il a trouvé le moyen de transformer ses peurs en photographies artistiques.
L'artiste explique qu'il a toujours en sa possession, un journal dans lequel, il explique ses cauchemars et les émotions ressenties. De cette manière, il s'en inspire pour créer des photographies moroses et angoissantes.
Les grands maîtres de la peinture, source d'inspiration de l'artiste
Si on examine de près ses oeuvres, on remarque que le photographe s'inspire
de grands maîtres tels que Caravage, Jacques-Louis David ou Caspar Friedrich en ce qui concerne l'ambiance chromatique.
Cependant, on retrouve dans ses travaux, le mouvement du symbolisme avec les dualités et sa vision obstruée qu'on retrouve dans son travail également. Un autre mouvement artistique connu qu'on associe aux photographies de Nicolas Bruno est le surréalisme. Lorsque l'on regarde ses photographies, celles-ci rappellent les peintures de René Magritte que ce soit pour l'esthétisme que pour l'aspect sémantique.
Les acteurs/actrices et les lieux de prise de vue
Son travail étant personnel, les modèles qu'on retrouve dans ses photographies sont
des membres de sa famille, des amis ou parfois, lui-même.
L'histoire que raconte ces photographies est intime, c'est donc important pour lui que les acteurs/actrices
ne soient pas des inconnus mais des proches qui comprennent plus facilement son point de vue.
L'ensemble de tout ces éléments rend son travail attachant et émouvant
Les lieux de prise de vue, sont des endroits familiers pour lui.
En effet, pour la plupart, ce sont des endroit ou Nicolas a passé une partie de son enfance et dont
ses souvenirs sont attachés à ces endroits.
Il explique qu'il canalise et se nourrit de toute l'énergie positive de l'endroit et de l'inspiration dont son enfance
a été marquée et qu'il se sert de tout ces éléments pour créer ses oeuvres.
Les lieux choisis sont utilisés comme arrière-plan dans son travail.
La préparation du matériel, un élément essentiel dans son travail
Comme appareil photo, Nicolas Bruno utilise un reflex Nikon D810 ainsi
qu'un objectif 50mm disposant d'une focale 1.4.
La préparation du matériel est pour son travail, importante.
Celui-ci prépare ses accessoires, ses costumes, les schémas des photos, pendant 3-4 jours.
Le photographe reproduit la photographie dans son jardin avant de photographier sur le lieu choisi
pour le shooting. Il visualise ainsi le résultat et s'améliore pour que le rendu final soit parfait.
Après ça, il attend que le temps soit couvert ou pluvieux et il se rend à ce moment là au lieu choisi.
Lorsqu'il est seul à poser, il utilise son trépied et son minuteur afin de savoir poser pour la photo.
Il estime que le temps d'une séance photo dure entre 1 et 2 heures. Il procède à l'editing le lendemain.
Pour de plus amples informations concernant l'artiste
et découvrir son portfolio, rendez-vous sur son site :